Latest Posts by lenachetverik - Page 3

Anton Van Hertbruggen и его волшебный мир

Я уже писала о том, как сильно люблю иллюстрированные детские книги. В каждом путешествии у меня есть пункт, обязательный для выполнения, – поход в книжный магазин. Там возле стеллажей с детской литературой про меня можно забыть на час, а то и больше. Я долго всё разглядываю и выбираю, но уже дома, среди коллекции самых-самых у меня появляются свои фавориты. Такие, о которых не забываешь после двух-трех просмотров, а постоянно возвращаешься, чему-то учишься, а чем-то просто восхищаешься. Вот такой фаворит у меня сейчас книга с иллюстрациями Anton Van Hertbruggen из Антверпена. Очень нежной палитрой и массой ручных деталей он создает удивительный сказочный мир. 

Иллюстрации: http://antonvanhertbruggen.blogspot.ru/

Вдохновение этой недели: цветы, плоды и цветочные мотивы – всё нежное и хрупкое. Гранат и тюльпаны – из Амстердама, чудная плитка – из Пергамского музея в Берлине. 

История про книги и сказки для Иры ♥

Джордж Батлер: иллюстратор и репортер

Есть люди, чьи дела заставляют тебя активироваться и подталкивают к собственным действиям. Я не хочу называть это «вдохновением», это слово сегодня очень часто относится лишь к красивым картинкам, а здесь есть нечто большее. Недавно я узнала про молодого иллюстратора Джорджа Батлера и не могу не рассказать о нем. Он настоящий сорвиголова и любитель приключений. Вместо того, чтобы сидеть в своей студии, он колесит по горячим точкам и зарисовывает рассказы беженцев и раненых в полевых госпиталях, их быт и флору этих мест. Он был на нефтяных месторождениях в Азербайджане, жил среди солдат в Афганистане и его чуть не похитили в Мали. Он занимается делом, которое во многом оказалось почти утраченным с появлением фотоаппарата. Но его рисунки могут рассказать о происходящем гораздо больше, чем все слова и даже репортажные снимки. 

Все иллюстрации: www.georgebutler.org 

Каждый день находить вокруг что-то красивое, открывать новое и впускать удивительное. О том, что вдохновляет ♥

Ребекка Сил: рисует, вяжет и печёт пироги

               Передать новогоднее настроение и ожидание праздника можно без ёлок и снеговиков. Зимние и по-девичьи милые иллюстрации Ребекки Сил из Нэшвилля это подтвердят. Ребекка рисует гуашью и акварелью, а в свободное время успевает делать еще кучу приятных для себя вещей – вязать, читать, пить кофе и готовить. И иллюстрации у Ребекки выходят с рюшами, цветами и порой про еду. Мне они кажутся очень уютными и праздничными, хоть на них нет оленей и гирлянд. А в своем блоге Ребекка делится новыми работами и фотографиями пирогов – прекрасный пример, когда блоги про иллюстрацию и еду объединились в один! 

И для тех, кому сейчас не до холода, – весна от Ребекки:

Все иллюстрации – http://rebekkamannseale.com/ (c)

Sketchbook project

Sketchbook project – удивительный и очень красивый проект, в котором одновременно смогли принять участие более 70 000 художников из 130 стран мира. Как такое возможно? Просто ребята-организаторы собрали все их скетчбуки в одну библиотеку, куда зайти полистать их могут все желающие. Штаб-квартира проекта находится в Бруклине, – обидно, что такое богатство досталось одному месту. Вот и в Sketchbook project так подумали и около месяца назад отправили библиотеку в кочевой тур. Красивый вагончик со скетчбуками планирует заехать в 45 разных городов, чтобы вдохновить будущих участников проекта и расширить свою географию. Каждый желающий может легко зарегистрировать свою книгу и отправить в тур, после чего она окажется на полке в Бруклине.

Интервью с иллюстратором: Оливер Джефферс

Оливер Джефферс – иллюстратор и художник из Нью-Йорка. У меня с ним связана очень личная история – я по правде влюблена в его «Incredible book eating boy» про мальчишку, который ел книги. Она прибыла со мной из Франции, где её перевели и издали в суперверсии. Это любимая книга моих друзей из всей коллекции детских книжек, потому что похожа на магическую шкатулку. В ней всё можно крутить, двигать и разворачивать, и сделана она настолько изящно и аккуратно, что детям её давать в руки страшно.

Я считаю, что все вещи, которые с нами происходят, происходят почему-то. Для меня было важно, чтобы на вопросы для первого интервью ответил именно Оливер Джефферс. И он согласился, написал, что обычно в таких случаях отправлят автоответ, но вопросы показались ему интересными. Поэтому – вуаля: 

 - Как ты стал иллюстратором?

Мне всегда нравилось рисовать. И когда я открыл для себя, что этим можно ещё и зарабатывать, то понял, куда следует двигаться дальше. Основное направление, в котором я буду работать всю жизнь. Мне оставалось лишь преодолевать небольшие преграды и собирать награды, которые поджидали меня на этом пути.

 - Как ты нашел свой стиль?

Мой стиль сам меня нашел, когда я перестал подражать чужим рисункам, которые мне нравились. Мои руки рисуют по-своему, а голова подбирает наиболее визуально приятные детали. Мне нужно было только научиться слушать их, доверять своей интуиции и собственному взгляду на вещи.

 - Как бы ты вкратце описал свой творческий процесс и рабочую обстановку в это время?

Я говорю с людьми, наблюдаю за миром, записываю идеи. Иногда сочетаю их, а иногда применяю к людям. Пытаюсь представить себе конечную цель. Работаю с тем материалом, который поможет достичь наилучшего результата и воплотить идею. Стараюсь смириться с тем, что конечный результат не совпадает с поставленной целью. Работаю изо всех сил. Отдыхаю изо всех сил. Становлюсь организовованным. Воспринимаю себя всерьёз, и наоборот, отношусь к себе с юмором – это тоже очень важно.

 - Откуда ты берешь новые идеи?

Как я говорил, я наблюдаю за миром. Он огромен, а жизнь коротка. Мои глаза открыты, а мозг работает, как губка. Я постоянно записываю все идеи, потому что, какими бы они не были, каждая имеет шанс быть забытой. Часто лучшие идеи — одновременно и самые простые. Вот тебя осенило, и ты не можешь поверить, что до этого никто не додумался. А иногда хорошо соединить две aбсолютно разные идеи, которые пришли к тебе с промежутком в месяцы или даже годы. Главное – прислушиваться к себе, когда что-то не работает.

 - У тебя бывают творческие кризисы? Что ты делаешь в такие моменты?

Что угодно. Ищу себе другое задание, гуляю, обедаю 
с друзьями. Я не задерживаюсь в состоянии кризиса, потому что нужный ответ всегда находится сам собой.

 - Как ты рекламируешь и продаешь свои работы?

Когда-то я тратил уйму времени на саморекламу. Когда только начинаешь – это необходимо. Сейчас мои проекты делают это за меня. Хотя теперь мне следует внимательнее следить, чтобы то, что я выставляю на всеобщее обозрение, соответствовало моей эстетике.

 - Что самое классное в твоей работе?

Когда рисуешь что-нибудь и понимаешь, что рисунок получился как надо. Или видишь, как детям нравятся мои книги, когда они понятия не имеют о том, кто я такой.

 - Что самое тяжелое в твоей работе?


Быть самоорганизованным, когда я этого хочу меньше всего.

 - Назови пять вещей, которые тебя сейчас вдохновляют больше всего.

1) работа на выставке искусства  PULSE в Маями,

2) фильм «Королевство полной луны» Уэса Андерсона,

3) группа «The Lumineers»,

4) фильм JR и Jose Parlas «The Wrinkles of Havana»

5) арт-центр Invisible Dog в Бруклине.

   - Назови три вещи, которые у тебя остаются неизменны изо дня в день.

Завтрак, рисование и моя ассистентка Констанция Бри.

 - Как тебе удается соблюдать баланс между работой и отдыхом?

Это очень нелегко. Я бы хотел, чтобы у меня было больше сил. Потребность во сне мешает делу. Я окружаю себя художниками, и поэтому часто работаю, даже когда отдыхаю. Действительно я не думаю о работе, только когда гоняю в футбол.

Все иллюстрации – Оливер Джефферс (с) oliverjeffers.com

Всё, что вдохновляет

Я подумала, что хорошо бы сделать здесь рубрику, в которой будет всё, что вдохновляет меня и украшает каждый день. Часто люди ищут вдохновения в чужих работах и идеях. Мне кажется, что гораздо интересней заглянуть в другие профессии и приглядеться к вещам, дaлёким от тех, которыми приходиться заниматься каждый день. Мой топ-5 на эту неделю:

1. Природа – это номер один всегда и для всего. Если нужно подумать, найти решение, вдохновиться новыми идеями и набраться сил. Очень сложно всё время находиться среди бетонных домов. Я стараюсь окружать себя дома цветами или сухоцветами и почаще бывать в парках.

2. Танцы. От работы с телом и физической усталости очень много хорошего открывается и в голове. Я занимаюсь танцами и чувствую, как понимание линий и связей в теле влияет на линии в рисунках.

3. Походы в музей. Если где-то и подглядывать идеи, то лучше всего именно там. Я после каждого похода в Пушкинский, например, открываю для себя миллион новых вещей. И каждый раз удивляюсь, насколько современным может выглядеть искусство древних цивилизаций, например, эта девушка с уткой из египетского зала в Лувре.

4. Вывески. Их очень и очень много, всяких разных – корявых, несуразных, милых и привлекательных. В них тоже можно много чего подглядеть и взять для своих работ.

5. Есть вещи, от контакта с которыми поднимается настроение. Каждый день я пью чай и воду с лимоном и имбирём из этой кружки. У меня их было две, но одна разбилась, отчего эта стала еще более дорога.

Детский иллюстратор Oliver Daumas

Этот блог у меня, честно говоря, накопился. Сейчас остаётся лишь оформлять в слова то, что началось для меня еще год назад. Тогда я была во Франции, где детских иллюстраторов больше, чем в какой-либо другой точке мира. У них есть свои правила, как нужно рисовать для детей, и если мы с вами после чудищ, которых рисуют в наших детских книжках, возьмём историю от французского художника, то сразу в неё влюбимся. Потому что там всё так иронично и мило, что и дети, и взрослые остаются в восторге. Но если откроем четвертую и пятую книгу такого француза, то, скорее всего, начнем скучать – потому что очень уж они друг на друга похожи. С другой стороны, конкуренция заставляет отдельных художников становиться интересней, и позволяет детской иллюстрации во Франции оставаться на высоком уровне.

 Эта прилюдия нужна была только для того, чтобы рассказать о художнике, с которого тогда и началась моя любовь к иллюстрации, особенно детской. Его книгу я нашла на блошином рынке очень сильно уцененной, называлась она по случайному совпадению La guerre des Poux – "Война вшей", а художника звали Oliver Daumas. В чем сюжет книги – легко догадаться, ниже как раз иллюстрации из неё:

Этого Оливера точно ни с каким другим французом не перепутаешь. Рисует он всегда поверх старых газет, нотных листов и исписанных тетрадных листов в клеточку. Сначала делает полупрозрачный фон, а потом создаёт своих безумных персонажей, которые скачут у него от истории к истории. Оливер хоть и использует французские каноны (отсюда, например, большеголовые дети), но очень вольно с ними обращается. И рисует он не только детские книжки, вот, к примеру, его иллюстрация для упаковки чая:

Понятия не имею, какое отношение имеет Red Bull в лапе кота к иллюстрациям Оливера. Предлагаю просто посмотреть еще несколько его работ: